新人組輔導金揭曉 北藝大電影所出線 - 台灣

By Sierra Rose
at 2010-08-30T21:25
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新人組輔導金揭曉 北藝大電影所出線
放映週報:http://www.funscreen.com.tw/Feature.asp?FE_NO=14&period=272
報導 / 王思涵
日前新聞局公佈今(99)年度輔導金第一階段的獲選名單,台北藝術大學電影創作研究所異
軍突起,新人組有《綁票》、《花漾台北》與《愛的麵包魂》三部電影入選,電視電影組亦
有《寶米恰恰》及《出走的好理由》兩部提案通過。共計有十名導演或編劇為台北藝術大電
影創作所的學生,在競爭激烈的輔導金卡位戰中,取得先發權。
知名影評人聞天祥曾在座談會上表示,北藝大學生的企劃案寫的非常好。雖然電影所前任
所長李道明及新任系主任王童都認為,學校只是善盡劇本教育的責任,沒有特別的指導
策略,但北藝大電影創作所成立七年,大學部也將在今年度開始招生,有志進修電影的青年
創作者,最好奇的可能是電影所究竟在作什麼,對創作又有什麼幫助?
三部短片作基礎 與業界接軌
要從北藝大電影所畢業,可不是修學分、完成畢製就能解決的事。導演組每個學生不但要以
劇情片為基準,拍完三部短片,還要在影展或公開場合放映,朝業界的製作水平看齊。
《綁票》的導演賴孟傑和《花漾台北》導演之一的王承洋回想起剛進學校的時光,都表示壓
力非常大。由於同學多來自業界,即便只是短片,說故事的能力和呈現品質都讓他們望塵莫
及。然而,沒有經費,就永遠無法超越大學時代的手工品。因此,新聞局的短片輔導金與公
視徵案等輔助管道,成為每個創作者必要嘗試的途徑,三部短片便是他們的試練場。
拍片處境困難,卻也養成電影所同學相互幫忙的患難情感。王承洋提到,同學彼此會到獲得
輔導金的劇組幫忙、觀察與學習。例如,他曾經擔任《跳格子》的製片,拍片導演姜秀瓊的
經歷豐富,在他所號召的劇組裡,既有專業的技術陣容,也有新進學弟妹,大夥一同參與見
習。
賴孟傑則指出,電影所像是一個「平台」,讓導演與編劇有機會與業界真正的交流與接軌。
通過短片的訓練以及輔導金的申請,創作者可能如《近在咫尺》的程孝澤及《九降風》的編
劇蔡宗翰等,「機會來得比較快」。
左圖:賴孟傑的《紅色高跟鞋》、《警察遊戲》、《恐懼屋》
右圖:王承洋的《光之夏》(原《躲貓貓》)、《生日願望》
創作擺一邊 企劃力才是關鍵?
申請七次,直到第四次才通過面試,取得輔導金,賴孟傑直表示,這制度真讓他又愛又恨。
年輕創作者通常沒有經費請電影公司來操刀企劃案,一切只能自己來;學校課程提供了申請
的基本準則,但要在眾多提案中脫穎而出,就必須各憑本事和機運。
賴孟傑發現,好劇本是必備,更重要的是,提案者必須在一頁的大綱中,讓評審看到「有趣
」又「清楚」的故事。有了好故事,接下來才是執行能力的問題。賴孟傑提醒,企劃案不需
背負太沉重的理想,執行的可行度與創意才是提案者需要審慎琢磨的部分。
寫企劃案、投企劃案都是痛苦的過程,但也讓導演更清楚自己的創作目的。賴孟傑說,創作
總開始於自己覺得有趣,但通過企劃案,他才學著與別人溝通,也被逼著思考創作的目的。
另一方面,對不諳製片思維的台灣導演來說,抓預算、提企劃也是很好的訓練。賴孟傑笑說
:「現在拍得好是應該,拍得快才是重點」,未來國際與導演合拍的機會增多,一定要有效
掌握預算及拍片進度。
賴孟傑和王承洋表示,雖然系所無法給予學生直接的資源或補助,但老師都很願意和學生討
論劇本;近來,焦雄屏及王童老師等,特別強調劇本的構思要以「華語市場」為目標,希望
學生能拉高劇本的視野、拓展故事的題材。
長片輔導金 新導演的第一桶金
在電影圈,輔導金一直是電影籌資的重要保證,對年輕創作來說,尤是如此。有了輔導金,
導演也才有信心向其他單位籌資。
今年北藝大在申請長片輔導金上,表現亮眼,李道明認為這代表電影所成立七年後,「開始
有較多畢業生與在學生投入劇情片的創作。未來應該會有更多人取得資金拍攝劇情長片。這
正是本所(系)成立的宗旨,現在正逐漸開花結果。」
《綁票》以黑色喜劇演繹台灣賽鴿風雲,預計明年開拍。賴孟傑要克服在澎湖拍攝鴿子的困
難,也正力邀吳孟達詮釋劇中的大反派。《花漾台北》則是關於青春浪漫的三部組曲,在王
承洋的部份,將延續他對「親情」細膩的關注。
兩人除了繼續擴展創作與接案的可能,鍛鍊自己,也強調,輔導金只是幫電影產業打開市場
,最終還是要消滅輔導金,回歸市場機制。
(圖片:賴孟傑的《恐懼屋》,獲得2009年台北電影節最佳劇情短片獎)
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放映週報:http://www.funscreen.com.tw/Feature.asp?FE_NO=14&period=272
報導 / 王思涵
日前新聞局公佈今(99)年度輔導金第一階段的獲選名單,台北藝術大學電影創作研究所異
軍突起,新人組有《綁票》、《花漾台北》與《愛的麵包魂》三部電影入選,電視電影組亦
有《寶米恰恰》及《出走的好理由》兩部提案通過。共計有十名導演或編劇為台北藝術大電
影創作所的學生,在競爭激烈的輔導金卡位戰中,取得先發權。
知名影評人聞天祥曾在座談會上表示,北藝大學生的企劃案寫的非常好。雖然電影所前任
所長李道明及新任系主任王童都認為,學校只是善盡劇本教育的責任,沒有特別的指導
策略,但北藝大電影創作所成立七年,大學部也將在今年度開始招生,有志進修電影的青年
創作者,最好奇的可能是電影所究竟在作什麼,對創作又有什麼幫助?
三部短片作基礎 與業界接軌
要從北藝大電影所畢業,可不是修學分、完成畢製就能解決的事。導演組每個學生不但要以
劇情片為基準,拍完三部短片,還要在影展或公開場合放映,朝業界的製作水平看齊。
《綁票》的導演賴孟傑和《花漾台北》導演之一的王承洋回想起剛進學校的時光,都表示壓
力非常大。由於同學多來自業界,即便只是短片,說故事的能力和呈現品質都讓他們望塵莫
及。然而,沒有經費,就永遠無法超越大學時代的手工品。因此,新聞局的短片輔導金與公
視徵案等輔助管道,成為每個創作者必要嘗試的途徑,三部短片便是他們的試練場。
拍片處境困難,卻也養成電影所同學相互幫忙的患難情感。王承洋提到,同學彼此會到獲得
輔導金的劇組幫忙、觀察與學習。例如,他曾經擔任《跳格子》的製片,拍片導演姜秀瓊的
經歷豐富,在他所號召的劇組裡,既有專業的技術陣容,也有新進學弟妹,大夥一同參與見
習。
賴孟傑則指出,電影所像是一個「平台」,讓導演與編劇有機會與業界真正的交流與接軌。
通過短片的訓練以及輔導金的申請,創作者可能如《近在咫尺》的程孝澤及《九降風》的編
劇蔡宗翰等,「機會來得比較快」。
左圖:賴孟傑的《紅色高跟鞋》、《警察遊戲》、《恐懼屋》
右圖:王承洋的《光之夏》(原《躲貓貓》)、《生日願望》
創作擺一邊 企劃力才是關鍵?
申請七次,直到第四次才通過面試,取得輔導金,賴孟傑直表示,這制度真讓他又愛又恨。
年輕創作者通常沒有經費請電影公司來操刀企劃案,一切只能自己來;學校課程提供了申請
的基本準則,但要在眾多提案中脫穎而出,就必須各憑本事和機運。
賴孟傑發現,好劇本是必備,更重要的是,提案者必須在一頁的大綱中,讓評審看到「有趣
」又「清楚」的故事。有了好故事,接下來才是執行能力的問題。賴孟傑提醒,企劃案不需
背負太沉重的理想,執行的可行度與創意才是提案者需要審慎琢磨的部分。
寫企劃案、投企劃案都是痛苦的過程,但也讓導演更清楚自己的創作目的。賴孟傑說,創作
總開始於自己覺得有趣,但通過企劃案,他才學著與別人溝通,也被逼著思考創作的目的。
另一方面,對不諳製片思維的台灣導演來說,抓預算、提企劃也是很好的訓練。賴孟傑笑說
:「現在拍得好是應該,拍得快才是重點」,未來國際與導演合拍的機會增多,一定要有效
掌握預算及拍片進度。
賴孟傑和王承洋表示,雖然系所無法給予學生直接的資源或補助,但老師都很願意和學生討
論劇本;近來,焦雄屏及王童老師等,特別強調劇本的構思要以「華語市場」為目標,希望
學生能拉高劇本的視野、拓展故事的題材。
長片輔導金 新導演的第一桶金
在電影圈,輔導金一直是電影籌資的重要保證,對年輕創作來說,尤是如此。有了輔導金,
導演也才有信心向其他單位籌資。
今年北藝大在申請長片輔導金上,表現亮眼,李道明認為這代表電影所成立七年後,「開始
有較多畢業生與在學生投入劇情片的創作。未來應該會有更多人取得資金拍攝劇情長片。這
正是本所(系)成立的宗旨,現在正逐漸開花結果。」
《綁票》以黑色喜劇演繹台灣賽鴿風雲,預計明年開拍。賴孟傑要克服在澎湖拍攝鴿子的困
難,也正力邀吳孟達詮釋劇中的大反派。《花漾台北》則是關於青春浪漫的三部組曲,在王
承洋的部份,將延續他對「親情」細膩的關注。
兩人除了繼續擴展創作與接案的可能,鍛鍊自己,也強調,輔導金只是幫電影產業打開市場
,最終還是要消滅輔導金,回歸市場機制。
(圖片:賴孟傑的《恐懼屋》,獲得2009年台北電影節最佳劇情短片獎)
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